La Page de Rémy Poinot
Rémy Poinot nous fait l'amitié
de nous faire partager son expérience et son talent en
matière d'image numérique. Il nous honore en répondant
sur notre site aux adhérents et internautes dans Les Conseils
Techniques de Rémy Poinot (Situé plus bas dans cette
page.).
A l'attention de Photramod, il
a rédigé un texte illustrant sa passion pour l'image
numérique. Nous lui laissons la parole......
Images et Maths par Rémy
Poinot
"Oh! vous, les 0 et les 1
que vous êtes beaux! Quel couple puissant vous formez! Si
simple et si uni. Déjà à deux, vous savez
placer en une matrice la position géographique d'un pixel
sur un axe X, un axe Y et meme un axe Z, ainsi nous savons où
il se trouve En équipe de 8 vous formez un octet et le
seul ordre de votre présçéence nous offre
déjà en votre défilé 255 combinaisons
possibles dont vous vous servez pour nous décrire une ou
les densités de gris d'un point donné. Mais, cette
simplicité nécéssaire ne vous suffit pas.
Alors vous vous associez en trois équipes de huit et, marchant
toujours au pas, vous portez vos forces à leur puissance
cube et ainsi vous nous offrez en chaque point le choix de 16,7
millions de couleurs que nous saurons alors modifier en vous faisant
simplement changer d'ordre, ou de place.
Grace à vous cher 0 et
cher 1, le traitement d'image est né, précis, exact.
Alors, si trois notes de musique suffisent à composer une
symphonie, trois couleurs suffisent à les reproduire toutes,
et par la hiérarchie vous nous permettez de nous excercer
sur des gammes. Disciplinés, vous acceptez que nous modifions
quasiment à l'infini votre ordre, votre position, en une
succession de transformées, hommage à Mr Fourrier.
Vous savez aussi bien vous plier aux courbes de Mr Bézier.
Et puis lachés en liberté
, vous vous échapperez sur les traces de Mr Raymond Poincaré,à
la poursuite de Mendelbrot, n'oubliant jamais les instructions
du baron Von Neumann qui vous a au départ organisés,
ordonnée à l'origine de votre usage universel, pouvant
vous conduire éventuellement à d'imprévisibies
fractals. Ainsi, etres uniques, à des tas d'exemplaires
vous nous permettez de produire des rouges et des verts mais toujours
magnifiques . Au delà de ceux ci, l'arc en ciel est votre
domaine mais... l'immensité du spectre électromagnétique
est votre univers dont nous cherchons à découvrir
les limites que vous savez mieux que nous inaccessibbles car par
définition infinies meme en mécanique des quantums.
Parfois, vous vous clonez vous
meme et devenez alors un commando Jpeg. Parfois , vous restez
au garde à vous en un intangible bataillon EPS. Mais vous
savez toujours voyager et pour cela vous utilisez toutes sortes
de moyens de transports physiques ou immatériels vos favoris
étant les CD et Internet mais bien d'autres également
. Votre particularité remarquable est que ,bien organisés,
vous descendez toujours de ce moyen dans l'ordre parfait où
vous y êtes entrés et, bien que n'étant que
des chiffres, en un nombre exact. Vous savez aussi attendre longtemps
en silence et constituez ainsi l'indispensable sauvegarde de nos
possibles erreurs car, cher 0 et cher 1, vous êtes toujours
surs de vous alors que nous, humains, ne le sommes que dans la
majorité des cas pour peu d'entre nous, parfois pour certains,
rarement pour beaucoup, jamais pour notre plus grand nombre.
Evidemment , cher 0 et cher 1
vous devez nous considérer, nous humains , comme habitants
d'une planète étrange car beaucoup d'entre nous
sont nuls en maths mais tentent néanmoins d'etre forts
en images , tâche à priori impossible car aujourd'hui
il est totalement exclu que l'un aille sans l'autre,grace à
vous cher serviteurs qui,levier, nous aidez à soulever
l'image en fonction de la force que nous vous appliquons.
Très cher 0, très
cher 1, nous savons que nous vous mettons à rude épreuve,
nous savons que tout ordinateur, de la simple calculette au supercalculateur
le plus puissant, est totalement incapable d'exécuter une
multiplication et ne se contente que de vous additionner à
de plus en plus grandes vitesses en un espace-temps différent
de celui de notre race sauf pour quelques uns d'entre nous. Je
vous aime car vous nous offrez de porter la photographie aux limites
extrêmes de notre imagination , regardant monter du fond
de notre subconscient en des espaces nouveaux des galaxies nouvelles
appelées "Images".
Rémy Poinot
Les Conseils Techniques de Remy
Poinot
Rémy Poinot est un photographe
"pro" qui a dès 1988 compris que la Photographie
ne pourrait plus vivre sans l'ordinateur. Sa maîtrise incontestée
dans l'image numérique lui a valu entre autres, l'attention
du bureau d'étude d'Olympus et il a contribué par
son expérience à la mise au point du E10
et du E100 RS. Vous pourrez d'ailleurs
retrouver sur le site d' olympus http://www.olympus.com
sa biographie et une galerie qui lui est consacré. Il est
également le fondateur du Creative
Center, centre de traitement de l'image le plus avancé
en Europe. Pour Photramod, Rémy Poinot a eu l'extrême
gentillesse de nous faire partager son savoir-faire en répondant
aux questions techniques "numériques" posées
par les adhérents et les internautes. Merci de nous adresser
votre question par E-Mail
en mentionnant sur votre message "Question pour Rémy
Poinot". Photramod vous répondra dans les meilleurs
délais en vous faisant connaître la réponse
de Rémy. Les questions les plus pertinentes feront l'objet
d'une publication dans notre rubrique Best
Of.
New-Rémy
Poinot et le Creative
Center mettent au point une nouvelle activité: la formation.
Elle sera réalisée sous forme de modules d'un genre
nouveau dont le concept peut-être résumé à
"Comprendre pour Apprendre". Autrement dit ce sera un
panorama de toutes les fondamentalités de l'image numérique,
aussi bien en prise de vue qu'en scan, traitement d'image et impression.
Une explication claire basée sur le simple bon sens et
beaucoup d'années d'expérience et l'observation
de beaucoup d'idées reçues ou méconnaissances
(en particulier en matière de résolution nécessaire
et suffisante etc.). Ce programme est en cours de mise au point
et les premiers stages devraient débuter vers mi à
fin Octobre 2001. Photramod, fidèle à sa logique
d'utilité et d'intérêt en matière de
Photographie et de Modeling, tiendra informé ses adhérents
et les internautes sur les dates de la programmation et du déroulement
de ces stages. D'ores et déjà, pour de plus amples
renseignements, prenez contact avec Rémy Poinot sur son
site http://www.remypoinot.com
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Best
Of
Question de Photramod-Dans
quel format est t'il préférable d'enregistrer un
fichier par exemple avec l'Olympus E10(Jpeg-tif ect...)- et doit-on
en cas de retouche (recadrement ou redressement d'images) le réengistrer
en Jpeg ou un autre format?
La Réponse
de Rémy-Après avoir choisi
le meilleur format (c'est à dire la plus grande taille
pixel de l'image et en Jpeg) avec le taux de compression minimal
pour une qualité maximale, le tif n'offrant pas d'anvantages
visibles (sauf dans de très rares cas extrêmes comme
la photographie en macro de bijoux ou d'une montre par exemple)
et ayant le défaut d'une grande consommation de cartes
mémoires, réalisez vos prises de vues en Jpeg super
fine, effectuez votre recadrage ou retouche éventuelle
et réenregistrez-le cette fois-ci en Tif, afin de ne pas
apporter une nouvelle destruction par un réenregistrement
en Jpeg.
Question de Photramod-Depuis
déjà quelques temps, un grand nombre d'appareils
numériques sont disponibles sur le marché avec des
capteurs de plus en plus performants (3 mégapixels-4 mégapixels
et bientôt 5 mégapixels). Les acheteurs d'appareils
récents, style Olympus E 10 peuvent-ils être rassurés
sur la pérennité de leurs appareils, pour ceux qui
désirent acheter un numérique doivent-ils attendre?
La Réponse
de Rémy-ATTENDRE ou NE PAS ATTENDRE.
De tous temps les constructeurs d'appareils photographiques ont
sorti de nouveaux modèles . Mais entre deux générations
se passaient des années . Aujourd'hui ils se comportent
comme les constructeurs informatiques et ils produisent une nouveauté
majeure tous les ans et une nouveauté intermédiaire
tous les 6 mois ...
La raison est double: - d'une
part la concurrence et la pression marketing - d'autre part l'évolution
extremement rapide des capteurs, à peu pres équivalente
à celle des processeurs . Cette évolution sera de
plus en plus rapide parce que la fabrication d'un capteur est
un process industriel extremement lourd et couteux qui a besoin
d'un marché de masse , et celui ci existe désormais
et s'étend rapidement , permettant l'amortissement des
études et outillages .
Devant ce problème, il
est tout à fait naturel que la majorité des utilisateurs
se posent la question : " faut il attendre puisqu'il y en
aura un nouveau bientot ? " Ma réponse est : Il ne
faut pas attendre, mais il faut agir avec discernement plutot
que de se précipiter à l'aveuglette . Et voici pourquoi:
- à attendre on n'avance jamais , c'est évident
- il est vain d'attendre puisqu'à apres le nouveau , il
y en aura encore un autre nouveau qui est d'ailleurs déjà
en préparation . - et puis et surtout, il ne faut pas perdre
de vue que si vous achetez un appareil photo, c'est pour faire
des photos, pas pour avoir la fierté d'avoir l'ultra top
dernier cri de la technologie , rangé comme une pièce
de collection dans une armoire . Et donc pendant que les ingénieurs
conçoivent le suivant vous pouvez faire d'excellentes images
et vous en ferez encore longtemps . Ce n'est pas parce qu'un nouveau
modèle sort que le précédent est nécéssairement
prérimé , à condition qu'il ai été
bien choisi .
COMMENT CHOISIR ? D'abord bien
analyser vos besoins actuels et prévoir vos besoins à
un an , si possible 2 . Ensuite avec une bonne analyse, on arrive
aisément à discerner un appareil pérenne,
c'est à dire un appareil qui sera toujours parfaitement
bien adapté à vos besoins , meme lorsque son successeur
sera sorti . Un appareil pérenne est un appareil abouti
et non pas une évolution intermédiaire sortie à
la va vite pour les vacances , noel ou tout autre objectif marketing
.
Un appareil abouti est un appareil
qui n'a pas de " trou" , c'est à dire un appareil
qui rempli parfaitement bien toutes ses fonctions, capteur, optique,
visée, mise au point, balance des blancs, exposition .
C'est aussi un appareil simple d'emploi, ergonomique et intuitif,
qui ne nécéssite pas un stage de pilote de ligne
pour arriver à comprendre comment débrayer le pilote
automatique par exemple ...
Ainsi avec cet appareil, si il
a déjà atteint un niveau de définition suffisant
( c'est à dire au minimum 3 millions de pixels réels
) , vous ferez de bonnes images pendant longtemps . Et voyant
ces images, vous ne regretterez pas de ne pas avoir attendu .
Attention, avec un appareil numérique on fait beaucoup
d'images ... Si vous aviez attendu, avec votre appareil argentique
, pendant le meme temps combien de photos auriez vous faites ?
combien ceci vous aurait il couté en film, développement,
et numérisation car si une chose est certaine , c'est bien
qu'aujourd'hui la photographie ne peut plus vivre sans l'ordinateur
( et ceci n'enlève rien au plaisir de regarder une diapo
au compte fil ... ) Enfin, gardez vous comme de la peste des appareils
qui n'utiliseraient qu'une batterie exotique à l'extrait
concentré de poudre de perlinpinpin et de métaux
rares . Assurez vous aussi qu'il accepte aussi des piles normales
car dans des années le capteur fonctionnera toujours mais
qui vous garantit que l'étrange batterie sera toujours
fabriquée ?
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Question à
Photramod de Mario-Peut-on avoir une idée
de la durée de vie des papiers d'impression style jet d'encre,
laser ect... et du vieillissement des encres, par rapport à
la conservation des tirages sur papier argentique, dont ont connait
la pérennité.
La Réponse
de Rémy-LA CONSERVATION: Nous croyons
et c'est bien normal puisque on nous l'enseigne depuis un siècle
qu'un tirage argentique est le plus durable qui soit . Hors rien
n'est plus faux et voici pourquoi : les conditions ont changé
.
Si en 1950 nous pensions qu'un
tirage photographique argentique avait une espérance de
vie de l'ordre d'une cinquantaine d'années c'était
vrai : - parce qu' alors il était conservé à
l'abri de la lumière , dans une enveloppe crystal et une
boite carton toutes deux idéalement PH neutre ( pour ceux
qui ne savent pas ce qu'est le PH réviser le cours de chimie
classe de 6ème ) - les tirages étaient gardés
au noir et sortis de temps en temps dans les grandes occasions:
la redoutable sortie des Albums Photo ... durant laquelle bien
nombreux ont cru passer à trépas d'ennui . Je ne
connais pas un seul tirage photographique exposé constamment
à la lumière qui n'ai pas fadi dans le cas d'un
noir et blanc ou viré au magenta dans le cas d'un tirage
couleur ; la meilleure preuve en est que parfois encore aujourd'hui
dans certains hotels restaurants ou d'ailleurs la cuisine excelle,
vous pouvez voir des tirages muraux décolorés ...
- pire encore et fait nouveau pernicieux ...
Il faut savoir que les émanations
d'hydrocarbures lourds, en provenance des moteurs diesels sont
un facteur de dégradation considérablement plus
grave par réaction chimico -physique que la lumière
elle meme et si il est tres facile de protéger un tirage
de la lumière , il est excessivement couteux de le placer
sous atmosphère controlée . Autrement dit , si vous
vous appelez le Fort de Saint Cyr , si vous etes chargé
du patrimoine photographique, si vous conservez les tirages argentiques
dans des enveloppes et cartons PH neutre , dans le noir , dans
des meubles en chêne, non vernis, à 30 mètres
sous terre , sous une atmosphère d'argon , vous pouvez
espérer une conservation du tirage argentique original
indéterminée mais égale ou supérieure
à 75 ans. Si vous etes photographe, si vous conservez vos
tirages argentiques chez vous , au noir , toujours sous emballage
PH neutre , vous pouvez espérer : - si vous etes en plein
milieu du Massif Central, dans les Monts d' Arée ou dans
les Alpes de haute provence :environ 45 ans - si vous etes à
Paris: environ 12 à 17 ans cela dépend des activités
bus, camions, taxis , et véhicules particuliers diesel
( qui affectent tout autant notre organisme que nos tirages )
LA CONSERVATION DES TIRAGES JET
D'ENCRE: Ce qu'il faut bien comprendre dans le cas d'un tirage
jet d'encre est que :
1) il s'agit d'analyser et mesurer
un couple : nature du papier + encre 2) dans le cas du tirage
jet d'encre les essais sont toujours faits en pleine lumière,
contrairement à un tirage argentique dont le viellissement
est généralement observé en conditions standard
de conservation au noir , avec une sortie occasionnelle à
la lumière 3) nous voyons aisément que les partisans
de l'image argentique n'ayant dans la plupart des cas strictement
aucune formation scientifique ( sinon cela se saurait) comparent
aisément le viellissement d'un oignon en pleine lumière
et d'une tomate au réfrigérateur . Pour répondre
à la question qui préocuppe tous ceux qui ne savent
pas dont une partie ne demande qu'à apprendre et l'autre
campe sur des positions condamnées : ( il est important
de noter tous les paramètres expérimentaux ) - un
tirage Jet d''encre 1440 DPI , encres pigment ColorFast encapsulées
résine , réalisé sur Epson 9500 calibrée
( la notre l'est ) , exposé constament à la lumière
moyenne d'un éclairement standard d'appartement ou de bureau
aura une durée de vie sans variation visuelle notable supérieure
à 5 % ICC de 75 à 225 ans en fonction du papier
choisi .
Les sceptiques poseront inévitablement
la question et puisqu'ils n'ont aucune notion d'une procédure
d'essai scientifique , ceci est compréhensible de leur
part : " Comment pouvez vous le savoir ? " Les conditions
de l'essai sont : 1) réaliser un tirage encres pigment
encapsulées résine sur différents papiers
2) couvrir à moitié chacun des tirages sur les différents
papier par un sandwich composé de de 5 mm d'acier inox
, 3mm de plomb ( pour protéger des radiations cosmiques
) , 5 mm d'acier ferreux 3) exposer sous une intensité
lumineuse constante de 70 000 lux sous spectre Néon pendant
3 mois 4) interpoler le résultat mesuré entre la
partie référence cachée et la partie expérimentation
ouverte au moyen d'un chromatographe calibré certifié
par la Commission Internationale de l'Eclairage pour calculer
la variable sous un éclairement standard appartement/ bureau
sur 100 ans ( l'erreur instrumentale est de l'ordre de 1% )
ATTENTION ! Nous avons dit que
la durée de vie est liée au couple Encres + papier
et nous soulignons que les durées indiquées ci dessus
s'appliquent exclusivement à des encres Epson encapsulées
résine sur papiers Ph neutre et papier spécifiques
Epson . Donc la durée de vie sur toute autre imprimante
et tout autre type d'encre est nécéssairement inférieureet
peut n'atteindre que quelque mois sur certaines imrprimantes jet
d'encre ou lazer . Si vous souhaitez réaliser un essai
"maison" mais moins scientifique : 1) réalisez
un tirage photo standard sur papier argentique couleur 2) placez
une moitié sous une plaque de tole minimum 2 mm d'épaisseur
3) exposez le tout pendant 3 mois sous la lumière constante
d'une lampe de bureau de 100 watts placée à 1 mètre
( je vous laisse calculer combien de kw vous consommerez, la formule
en étant simple 100 w/h x 24 x 30 x3 :10 admettant que
les 3 mois ne représentent que 90 jours ) Je vous laisse
aussi calculer l'exposition en lux d'une lampe tungstène
de 100 watts à 1 mètre étant entendu que
1 lux est la valeur d'un illiminant standard soit un foot lambert
MAIS ... comme vous l'aurez compris le problème posé
n'a à présent aucune justification car : - si dans
le cas d'un tirage argentique , il est totalement impossible de
réaliser deux fois le meme , le nombre de variables l'interdisant,
parmi lesquelles le facteur humain du tireur , sa fatigue, son
moral, la température, la nature du bain, l'eau, etc ...
- les paramètres enregistrés pour toujours d'un
tirage numérique sur CD Gold Iso 9660 demeurent invariables
et mesurables en profil ICC Si maintenant vous etes concernés
par la préservation sachez qu'un CD Gold Iso 9660 a une
durée de vie de 150 ans , si vous souhaitez une conservation
à longue durée, un CD en or massif a une durée
de vie de plus de 10 siècles pendant lesquels l'image d'origine,
considérée "original numérique"aura
toujours la meme valeur dans une limite d'approximation égale
à 10 puissance -12 soit voisine de zéro .
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Question à
Photramod de Mario-La reproduction d'ouvrages
anciens, notament des livres est elle possible avec les techniques
actuelles. En l'espèce comment doit-on procéder
et quelles précautions prendre rn fonction du matériel
utilisé.
La Réponse
de Rémy- J'ai photographié
l'année passée le plus ancien livre imprimé
connu , celui d' Aldus, pressé en 1492 soit 30 ans seulement
après Gutemberg .De ce livre ne restent que deux exemplaires
conservés par la Bibliothèque Mazarine , l'un est
en consultation très restreinte pour les chercheurs disposant
au minimum d'un niveau doctorat et ne peut etre touché
qu'avec des gants de coton et sur écritoire, l'autre ne
sort qu'une fois toutes les quelques dizaines d'années
de la réserve en atmosphère controlée où
il réside et ne peut etre présenté que par
un seul employé de la Bibliothèque . L'occurrence
de sa présentation est à peu pres équivalente
à un phénomène céleste .
C'est bien évidemment cet
exemplaire incunable que j'ai été admis à
photographier .Et pourquoi ? Parce que la photographie est attitude,
si tous en projettent une, certains seulement étendent
un climat favorable par préméditation dont connaissant
la puissance, ignorée par notre interlocuteur , il faut
user avec modération et dans ce cas la préméditation
a été d'une certaine façon relativement perverse
mais honnête : me renseigner ( au sens militaire du terme
) sur l'objet pour pouvoir en parler avec son Conservateur, le
connaissant alors également que lui , avant meme d'avoir
vu l'ouvrage constituant lui meme toutes les bases de la typographie
moderne ... puis se présenter avec des gants de chirugien
recouverts de gants de coton et un éclairage Panavision
à lumière froide que l'on offre de toucher pour
en mesurer l'infime température et une certaine somme d'autre
détails tels que des manchons de feutre sur les pattes
du pied pour ne rayer le parquet ciré ( c'est tout juste
si je n'ai pas été jusqu'à porter un masque
de salle d'opération ne servant à rien, l'intensité
du regard que je portais étant telle que des Ray Ban -et
j'utilise à dessein la signification anglaise de la marque-
auraient été pour l'oeuvre protection plus efficace
que le bannissement de mes miasmes .
Ce qui, pour certains photographes,
n'aurait été possible, ce qui pour d'autres n'aurait
duré, comme estimé, que quelques minutes a duré
une journée entière car comment voulez vous que
je ne manipule pas l'environnement pour faire d'un moment rare
un moment long et profiter seulement cinq heures durant de la
valeur d'une oeuvre de cinq siècles agée . Mais...
si la vision est une chose qui n'est également partagée
mais offerte par la nature à peu dont aucun ne peut se
prévaloir, à l'évidence la technique doit
l'etre , car si l'inné ne s'acquiert jamais l'acquis peut
éventuellement s'acquérir .
Toute chaine graphique quelle
qu'elle soit n'a que l'équilibre d'une balance Roberval
.Pour mettre le bras à l'horizontale sur son pivot on applique
une tarre sur un plateau ( d'ou l'expression populaire "donner
un coup de pouce sur la balance ... ") ceci n'étant
de fait qu'une correction anticipée d'erreur instrumentale
au sens physique du terme .Quel photographe ,à condition
qu'il soit spécialiste des reproductions de tableaux, tout
à fait similaires à celle d'un livre , n'aurait
pas l'idée élémentaire de placer une charte
connue ( Kodak ou IT8 ) dans le champs de prise de vue ?
A contrario le métier d'imprimeur
est celui de reproduire et non pas d'acquérir donc en aucun
cas il ne peut se subsistuer à celui de photographe compétent,
ni de photograveur sérieux ( dans le mesure ou ceux ci
existent encore ) meme si ayant pris en charge le leasing d'un
scanner déjà dépassé à l'instant
de son choix par l'incompétence de sa sélection
( on entre facilement dans une impasse croyant fermement qu'elle
est voie ouverte jusqu'à temps que l'on perçoive
mais trop tard que l'horizon prétendu ouvert par les commerciaux
n'était qu'un mur de crash test ou un miroir aux alouettes
comme le peuple le sait ou devrait le savoir )
Techniquement, un photographe
si il possède l'absolue étendue de la compétence
qui est aujourd'hui requise exclusivement de lui car il est le
seul à pouvoir l'apporter doit pouvoir produire non pas
une photographie , mais une image calibrée, en séparation
, pour un sytème donné , accompagnée d'une
épreuve de référence à charge par
l'imprimeur de s'en approcher, étant entendu raisonnablement
que les espaces couleurs ne se recouvrent ( à la fois au
sens des verbes recouvrir et recouvrer ) que partiellement et
que de ce fait une succession de variables complexes peut intervenir
devant nécéssairement etre prévues à
la source .
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Question à
Photramod de Mario-Lors d'un travail de
reproduction confié à un imprimeur et réalisé
avec l'Olympus E10, il m'a été rapporté que
cet appareil était affecté d'une dominante magenta.
Que doit-on en penser?.
La Réponse
de Rémy-Le E 10 n'est pas spécialement
affecté d'une dominante magenta . Tout appareil photographique
, qu'il soit argentique ou numérique, peut dans certaines
conditions et en fait doit meme dans toutes enregistrer une dominante
qui n'est autre que l'écart entre la température
de couleur de la lumière réfléchie ou émise
par un objet et la courbe de réponse standard du support
d'enregistrement : films ou capteur . ( Films est au pluriel parce
que sur un appareil argentique on peut choisir le film, sur un
appareil numérique on agit sur le capteur par la balance
des blancs ) .
Tous les photographes qui ont
eu à photographier sous des tubes à néon
savent bien que se produit une forte dominante , généralement
verte mais pas toujours et que meme les thermocolorimètres
et une série de filtres wratten ne sont qu'une réduction
du risque et non une correction absolue car on ne peut pas mesurer
l'écart en mired dans le cas d'une source dont le spectre
est discontinu.
Si nous avons eu à photographier
dans une gare, sur une autoroute de nuit , ou dans certains établissements
industriels , nous savons bien que les lampes à vapeur
de sodium utilisées généralement dans ces
environnements pour leur économie et leur durée
de vie vont produire des dominantes .
Si nous avons photographié
en haute altitude, spécialement sur la neige , nous savons
bien que nous avons une dominante que , dans une certaine mesure
, l'usage d'un filtre anti UV compensant la raréfaction
de l'atmosphère qui normalement agit en tant que telle
, permet de la réduire .
Si nous avons photographié
le coeur d'un réacteur atomique à pleine puissance
dans une pile piscine , nous avons enregistré la prodigieuse
tonalité bleue de l'effet Cerenkor , symbole de la radiation
, se dégageant dans une eau pourtant transparente .
Si nous avons photographié
un coucher de soleil , nous avons une forte dominante orangée
.
Alors nous savons bien que nous
pourrons , à notre choix réduire ou exploiter justement
ces dominantes , pour faire de leur existence une expression .
Qui n'a jamais entendu parler
de la "nuit américaine" ? Et le film Barry Lyndon
, n'a-t-il pas été éclairé entièrement
à la bougie pour les intérieurs, entièrement
à l'aube ou crépuscule par Mr Nestor Alemendros,
le regretté tres grand Directeur de la Photographie , le
meme qui d'ailleurs éclaira à 9 500 ° Kelvin
" 2001 Odyssée de l' Espace " de Mr Stanley Kubrick
. ?
Qui n'a jamais photographié,
sans flash évidemment, dans un restaurant où nous
acceptons parfaitement une dominante chaude correspondante à
son ambiance ( qui aimerait diner en tete à tete sous une
lumière blafarde parfaitement blanche ?)
Mais combien d'entre nous savent
ce qu'est simplement la " lumière du jour " telle
que définie par la Commission Internationale de l' Eclairage
et pour laquelle les films dits " lumière du jour"
sont théoriquement équilibrés ? Ses 5 500°
Kelvin sont ceux de la lumière du jour à Washington
le 21 Juin , à midi par temps clair ....
Et les 3 200 ° Kelvin de la
"lumière artificielle" ne sont autres que la
température d'un corps de carbone pur porté à
incandescence, tout un chacun sachant bien que le filament de
tungstène d'une ampoule électrique est bien loin
d'etre un corps noir parfait et que donc ... une dominante peut
se produire
Et les services marketing des
grands producteurs de surfaces sensibles exploitent bien cela
évidemment par la multiplicité des types de films
pour répondre non pas à une reproduction parfaite
, mais à un gout dominant pour ... " une dominante"
.
Le E 10 n'a pas de dominante intrinsèque,
il en enregistre nécéssairement une en fonction
de la source d'éclairage utilisée . Il convient
de réduire cette dérive par un éclairage
approprié, d'une part et une balance des blancs systématique
d'autre part . Dans le cas d'une reproduction d'oeuvre d'art,
de tissus, de mobilier, de livre ou de tout autre sujet nécéssitant
une restitution aussi conforme à l'original que possible
, il est prudent de placer dans le champs de prise de vue une
charte connue . Cependant, une prise de vue correcte ne signifie
nullement que la reproduction le sera !
Jadis, ( je vous parle d'une époque
reculée, il y a quelques années, avant la Révolution
Numérique...) le scannériste était l'homme
le plus compétent et le mieux payé de l'entreprise
après le patron et à juste titre .
Connaissant parfaitement les possibilités
et limites du système de sortie de son unité , il
adaptait avec grand savoir faire et tours de mains connus de lui
seul les caractéristique de l'entrée et tout au
long d'une chaine propriétaire l'information de départ
était transmise au suivant , au suivant, au suivant ..
Le problème est que cet
homme n'existe plus . Trop couteux ou trop agé, il a été
remplacé par des graphistes adeptes de Photoshop et membres
de Quark . ET... alors en aval de celui qui savait , on injecte
à ceux qui ne savent pas mais le croient, une image qu'ils
ne connaissent pas sans leur dire que de surcroit et c'est normal
elle doit etre adaptée à leur propre système
.
MAIS... si l'on comprends aisément
que l'imprimeur puisse voir rouge , il est totalement impossible
qu'un E10 ou tout appareil numérique d'ailleurs , délivre
une image " magenta" puisqu'il travaille en RVB et le
fait, compris dès 1868 par Louis Ducos du Hauron n'est
pas nouveau .
Il est totalement impossible d'obtenir une dominante soustractive
en synthèse additive et inversement d'ailleurs .
Le spectre RVB plus vaste et l'espace
CMJN plus limité sont deux mondes opposés et il
n'est dès lors pas étonnant que parfois ils s'opposent
surtout lorsque l'ignorance s'élève à la
puissance carrée de la mauvaise foi , d'un coté
ou de l'autre de la racine .
A partir d'une image donnée,
à condition qu'elle soit cependant assez correctement exposée
et équilibrée, il faut l'adapter à une cible
de reproduction prévue en jouant sur ses courbes .
Cette colorimétrie n'est
pas une correction, c'est un règlage et d'ailleurs en balistique
ne règle-t-on pas toujours la hausse pour tirer juste ...
Pour ce tir, il y a certainement
un pas à faire et il s'appelle ajustement.
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Question à
Photramod de Coralie Bondon des Ets Horticoles du Cannebeth
-J'aimerai savoir si vous pourriez me donner des informations
sur : comment faire un studio photo amateur. Ce studio photo sera
destiné à photographier des plantes en couleur à
destination de sites Web ou catalogues.
La Réponse
de Rémy-Vous pouvez très aisément
construire un studio ambulant . Il vous faut : 2 trétaux
. 1 planche de contreplaqué ( la taille de la planche dépend
de la nature de vos motifs mais en principe 1 mètre carré
suffit pour rester facilement transportable ) 1 rouleau de ruban
adhésif solide ( vous installez les 2 tréteaux ,
la planche , adossés à un mur , vous collerez le
papier sur la planche et sur le mur et vous aurez un mini cyclo.)
Tout ceci peut etre trouvé à peu de frais dans un
magasin type Castorama , Conforama, Leroy Merlin ou autres . La
couleur du papier de fond recommandée est le blanc pour
les sujets relativement foncés et un gris neutre pour les
sujets relativement clairs . ( car si l'oeil est un instrument
de mesure tres imparfait , il est un instrument de comparaison
redoutable ) un pied pour l'appareil photo ( ne pas travailler
à main levée )
Ensuite, photographier est écrire
avec la lumière donc il vous faut 1) un éclairage
d'ambiance diffus ( l'idéal est une boite à lumière
avec tubes à néon équilibrés 5500
° kelvin placée au dessus de votre composition florale
, mais cet équipement est assez couteux , vous pouvez alléger
le problème avec un projecteur de chantier puissant minimum
500 watts que vous pouvez aussi trouver dans tout grand magasin
de quincaillerie et peu couteux . ) Vous dirigerez ce projecteur
sur le plafond de telle sorte qu'une lumière zénitale
tombe sur le sujet par réflexion du plafond . 2) deux minispots
basse tension tels que ceux que vous pouvez voir dans les boutiques
de mode ou de chaussures ou au rayon cuisine à fixer sur
deux pieds légers ( ceci vous permettra de donner un éclairage
directionnel sur les éléménts de la composition
florale que vous souhaitez souligner - attention à éviter
les ombres croisées , en positionnant ces petits spots
de telle sorte que l'ombre portée ou projetée se
situe hors du fond ) - une ou deux petites feuilles de carton
blanc et une ou deux petites feuilles de papier d'aluminium alimentaire
collées bien lissées sur un carton peut aider à
renvoyer de la lumière pour la modeler ( format A4 ou A3
en fonction de la taille de votre sujet ) .
En principe avec cela vous devriez
avoir un studio portable tres aisément mobile , à
peu de frais et tres efficace . Avec cela , j'ai réalisé
un livre entier 200 pages sur l' Ikebana , art floral majeur japonais
et l'auteur en est à la 3 ème réédition
. ( je n'ai pas écrit le texte , je n'ai fait que les photos
ns , si vous souhaitez une conservation à longue durée,
un CD en or massif a une durée de vie de plus de 10 siècles
pendant lesquels l'image d'origine, considérée "original
numérique"aura toujours la meme valeur dans une limite
d'approximation égale à 10 puissance -12 soit voisine
de zéro .
Question à
Photramod de Rémy Margage-l'appareil
photo numérique. Bonjour, nous sommes étudiants
en école de commerce à L'EM Lyon ,et devons réaliser
un dossier pour notre séminaire d'innovation au sujet de
l'APN.Nous aimerions savoir à quelle date est apparue l'image
numérique,qui en a été l'initiateur,et d'autres
détails utiles à ce sujet. Par avance merci . Remy
Margage.
La Réponse
de Rémy -Bonjour de Rémy ,
En réponse à la question que vous avez eu la gentilesse
de poser sur le site de Photramod pour la réalisation de
votre dossier : Il convient tout d'abord de distinguer "
image numérisée ou image numérique directe
, les deux appartenant évidement au même domaine
: l'image numérique .. L'image numérisée
est née au debut des années 80 ( 80 et 81 ) par
la construction de scanners à destination des photograveurs
quasiment simultanément par Linotype ( aujourd'hui membre
du groupe Heildelberg ) Crossfield (entreprise britannique) et
Scitex ( société israélienne qui est financée
majoritairement par l'armée israélienne, à
l'époque pour Scitex il s'(agissait de numériser
rapidemment des images argentiques de surveillance aérienne
). L'image numérique en prise de vue directe est née
chez Rollei Gmbh, vers 1987 / 1988 qui le premier a eu l'idée
d'adapter un scanner à balayage ( donc un scanner à
barrete ) en provenance d'un statif de numérisation pour
plan et documents de grand format sur un appareil Rolleiflex pour
en fait lui faire scanner la fenetre de prise de vue .
Le système a eu le mérite
d'etre le premier à pouvoir etre adapté sur un appareil
photographique standard avec le choix de toutes les optiques .
L'inconvénient étant qu'il s'agissait d'un scanner
à balayage procédant en 3 passes succesives Rouge
Vert et Bleu il ne pouvait photographier que des natures mortes
en 7 minutes ( meme une fleur était un sujet presque inacessible
parce que en 7 minutes de pose la fleur bouge dans les courants
d'air ) Le Créative Center que j'ai fondé et dirigie
a été le premier et de loin à s'intéresser
à l'image numérique, à l'utiliser et à
en ouvrir la voie dès 1989 . Le premier appareil numérique
instantané a été la version 1 du DCS par
Kodak en 1990 . En fait cet appareil tranférait ses images
sur une sorte d'ordinateur portable porté en bandoulière
comme l'étaient auparavant les premiers magnétoscopes
( = environ 10 kgs d'équipement et une mobilité
restreinte évidement ) . Le cout était de l'ordre
de 250 000 frs et cet appareil n'a presque pas été
vendu .
Le premier appareil numérique
de poche apparu vers 1995 / 96 a été l' Olympus
Camedia 800 , avec une définition limitée à
640 x 480 pixels mais déjà un soft embarqué
, pas encore de mémoire amovible interne , une mémoire
fixe limitée à 8 images , et il fallait le connecter
via le port série à un ordinateur portable ( je
me souviens avoir fait avec lui un reportage important aux Etats
Unis et nous déchargions les images par la connection série
sur un IBM THinkpad 350 tout en roulant en voiture ( attention
c'est le co pilote qui décharge , pas le conducteur ) Je
le possède toujours et il fonctionne encore mais évidemment
nous ne l'utilisons plus . Le premier appareil numérique
réflex abordable au grand public a été l'Olympus
Camédia 1400 avec 1,4 millions de pixels . ( nous avons
donné le notre à un enfant ) Vous connaissez la
suite avec tous les DCS Kodak , les Nikon , les Canon actuels
qui sont majoritairement conçus pour utiliser un parc d'optiques
vendues important et handicapés de ce fait , ainsi que
les E 10 , E20 et suivants Olympus qui heureusement partent sur
des bases nouvelles .
L'Olympus Camédia C4040
est le premier appareil photo numérique capable de réaliser
des prises de vues nocturenes ou en extremement basse lumières
avec la meme mobilité qu'un Leica mais des résultats
supérieurs en conditions d'éclairement extremement
faible .
L' Olympus E 100 RS est un équipement
ultra spécialisé , réservé à
des applications militaires ou de police , capable de monter à
15 images seconde , de remonter le temps entre l'instant de votre
vision et l'instant du déclenchement , équipé
d'un zoom 28 x 380 optique ( zoom numérique jusqu'à
1000 mm ) stabilisateur optique incorporé , cartes smart
média , CF et Microdrive , pour un poids inférieur
à celui d'une arme de poing , visée vidéo
, mise au point et éclairage infrarouge , il n'est pas
vendu aux particuliers . ( j'ai participé plusieurs années
à la conception de ce produit hors normes ) Dans le domaine
de la prise de vue numérique , les résultats les
plus extraordinaires en définiton sont ceux de Spot Image;
dans le domaine des longueurs d'ondes hors du visible , les résultats
les plus étonnants sont ceux d'un satellite américain
dont je ne peux vous dévoiler le nom qui est capable de
suivre la trace thermique au sol d'un véhicule lourd (
camion ou char ) pendant 20 minutes apres son mouvement . Bien
cordialement, Rémy Poinot.
Question à
Photramod de Sébastien-1)Qu'est-ce
qu'un fichier "raw"
2)Qu'est-ce qu'un raw "propriétaire"
3) Quel intérêt offre t'il , par rapport par exemple
à un fichier Jpeg faiblement compressé
4) Comment peut'on l'utiliser le plus facilement(logiciels et
matériel nécessaire)
La Réponse
de Rémy-1)
Qu'est ce qu'un capteur ?
Un capteur CCD ne délivre pas d'image !!!! (contrairement
à ce que l'on pense )
Un capteur CCD est un système photovoltaique composé
de photocytes qui délivreront chacun uniquement une intensité
électrique mesurée en micro volt fonction de la
quantité de lumière reçue mesurée
en lux .
Autrement dit chaque photocyte produira une valeur microvoltaique
Z sur une grille dont le pas et l'étendue sont connus
L'étendue est une surface, celle du capteur , exprimée
en millimètres sur les axes X et Y , aisément rapportée
en cm²
Le pas est la finesse de chacun des photocytes exprimée
en microns ( dans le cas d'un appareil photographique numérique
on ne peut pas parler au sens propre de résolution néanmoins
le mécanisme de calcul est similaire )
Ainsi nous obtenons une grille façon bataille navale
( par exemple dans le cas d'un capteur 2560 x 1920 , de A1 à
A2560 et de B1 à B1920 )
La position de chacun des photocytes dans la "grille"
est connue .
L'intensité microvoltaique produite par chacun est enregistrée
lors de l'exposition .
On connait donc la position et l'intensité .
Vous me suivez toujours ?
Et bien cet enregistrement de valeurs microvoltaiques , cellule
par cellule , EST le fichier Raw .
Le fichier RAW n'est pas un fichier image
Il est un enregistrement de valeurs en cellules ( un petit peu
comme un tableau Excel pour simplifier ou imager ... )
Et là nous avons bien une fichier RAW natif ( la cartographie
des valeurs microvoltaiques )
Donc maintenant on comprend que pour intrepreter / tranformer
ces valeurs brutes ( en anglais Raw signifie brut ) il faut une
ou plusieurs formules de calcul . ( poursuivons l'idée
de la similitude avec un tableau Excel , si vous avez bien rempli
tous les champs mais si vous n'appliquez aucune formule de calcul
vous n'obtenez aucun résultat n'est ce pas ? )
Donc il faut appliquer une formule de calcul et lorsque je dit
une ce n'est pas une mais un immense ensemble de combinaisons
raisonnées de multiples formules de calcul souvent successives
et dont la chaine est plus que extraordinairement complexe car
l'ordre des opérations intervient de surcroit en raison
notamment des virgules flottantes et autres phénomènes
de pure mathématiques que nous ne pouvons dévelloper
faute de place de temps et pour simplifier , disons qu'il peut
y avoir de milliards d'opérations ...
La façon d'écrire cette formule est un " RAW
propriétaire " !!!
C'est à dire un Raw natif porté à la puissance
du savoir faire d'un constructeur donné qui a effectivement
établi la meilleure succession de formules pour interpreter
un enregistrement purement physique en une image visible subtile
. ( connaissant parfaitement bien les caractéristiques
du capteur utilisé et sur ce point il faut savoir que si
il existe un tres grand nombre de constructeurs d'appareils photo
, il n'existe que 3 fabricants de capteurs dans le domaine qui
nous concerne la photographie ... , les caractéristiques
des optiques , du boitier etc )
Ce savoir faire s'appelle le Firmware
Le Firmware est embarqué dans l' appareil photo .
Un appareil photographique numérique n'est plus seulement
un appareil photo
C'est surtout un ordinateur dédié au traitement
d'image
Ce Firmware ne cesse d'évoluer au fur et à mesure
que les développeurs d'une marque passent des centaines
de milliers d'heures à simplifier , améliorer, affiner
les procédures de calcul , croiser les infos etc ... pour
parfaire la précision d'interprétation et augementer
la vitesse / réduire le temps
Et c'est bien pourquoi le Firmware d'un appareil doit etre régulièrement
upgradé ( Olympus le permet en ligne ) de la meme façon
que vous upgradez régulièrement l' OS d'un ordinateur
...
Comment utiliser le Raw le plus facilement:
Laissez faire le Firmware de votre appareil !!!
Initialement lorsque vous déclenchez le capteur capte du
Raw et sans que vous ne le sachiez le Firmware l'interprete à
la volée en Tiff ou en Jpeg ... ( autrement dit vous faites
du Raw pendant un bref instant comme Mr Jourdain faisait de la
prose )
Tous les constructeurs Olympus, Canon, Nikon , vendent un logiciel
maison qui vous permet effectivement de conserver le Raw natif
appareil et l'interpreter vous meme ...
Mais .... dans 98 % des cas le Firmware le fera bien mieux et
bien plus vite que vous !
Si vous pensez etre dans les 2% des cas qui n'ont pas été
prévus par les développeurs .
Si vous pensez qu'avec de la farine, de la levure, du sel , de
l'eau , un four ( votre ordinateur ) , vous pouvez faire mieux
que Poilane pour son pain , alors allez y
Aucun boulanger ne s'y est risqué
Et je n'aurai pas le snobisme de m'y risquer non plus
( mais il est vrai que certains photographes se flattent de dire
" Oui mais MOI Monsieur JE Travaille en RAW )
Ceci dit effectivement, dans des cas extremement précis
, notamment la photographie de pierres précieuses, ou la
photographie astronomique , ou la prise de vue sous des lumières
hors du spectre visible , le Raw peut etre une nécéssité
.
Un autre jour nous reviendrons sur le JPEG .... ses limites ,
ses risques , faire et ne pas faire ...
Rémy Poinot
Visitez ses sites: http://www.remypoinot.com
et http://www.creativewebcenter.com
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